Events

Voordat beeldend kunstenares Natalia Sorzano naar Rotterdam verhuisde, werkte zij voor de Colombiaanse overheid als coördinator voor LGBTIQ Zaken. In haar performance Office for Irrelevant Affairs stelt ze aan de kaak waar zij mee in aanraking kwam tijdens haar werk voor het ministerie. Seksuele geaardheid en gender werden volkomen genegeerd en als politiek instrument ingezet.

De titel van haar performance, Office for Irrelevant Affairs, is een citaat van een van haar vroegere collega’s en verwijst naar de totale onverschilligheid waarmee men reageerde nadat er bedreigingen waren geuit tegen burgers in de samenleving. Nu, vele jaren later, heeft Natalia Sorzano nog steeds contact met haar activistische collega’s. Vanuit haar nieuwe thuisstad Rotterdam blikt ze terug op haar tijd als beleidsmaker in Colombia.

De eigenzinnige Rotterdamse band Tommy Moustache kwam eind 2014 ten tonele en daagt recensenten sindsdien uit om hun rauwe instrumentale jazz te definiëren. Een schizofrene trip met jazz, funk en rockingrediënten lijkt de consensus om hun oeuvre te beschrijven. Met het uitbrengen van drie goed ontvangen albums en vele optredens op toonaangevende podia en festivals heeft Tommy Moustache zijn naam stevig gevestigd in het Nederlandse jazz-landschap.

Eén avond per tentoonstelling verandert Garage Rotterdam in een uniek en gezellig restaurant. Tussen de kunstwerken van de tentoonstelling De stad, de stad én aan tafel met de kunstenaars en curator Bas Hendrikx geniet je op vrijdag 5 juli van een bijzonder vegetarisch diner.

Welkom bij de eindexpositie van het Bcademie jaar 2018/19. De Bcademie is een instituut die startende kunstenaars wegwijs maakt in de kunstwereld. De oprichters Alex Jacobs en Daan den Houter en gast kunst-professionals, helpen de studenten met het vinden van hun weg in het universum van de kunst. Het doel van de Bcademie is het gat te slechten tussen het behalen van een diploma op een kunstacademie en de beroepspraktijk van een autonome beeldend kunstenaar.
Deze eclectische tentoonstelling zal het werk van Bcademie deelnemers en gastdocenten tonen in 2 daarvoor ontworpen kubussen.

Kom op vrijdag 6 september naar de de opening van de nieuwe tentoonstelling What if Women Ruled the World?

Garage Rotterdam start op vrijdag 6 september het nieuwe culturele seizoen met de opening van What if Women Ruled the World? Op uitnodiging van curator Imke Ruigrok tonen zes internationale kunstenaars in een multidisciplinaire tentoonstelling hun werk over de overgang naar een vrouwelijk tijdperk.

Met werk van: Wafae Ahalouch, Tyna Adebowale, Yael Bartana, Hadassah Emmerich, Caz Egelie, Alexis Blake (artist talk) en Marijke De Roover (performance)

Tijdens deze Brandstof-middag zijn twee bijzondere kunstenaars te gast op uitnodiging van Nina Folkersma, curator performance programma bij de tentoonstelling ‘What if Women Ruled the World?’.

De gerenommeerde kunstenaar Alexis Blake (VS, 1981) vertelt in gesprek met Nina Folkersma over haar multidisciplinaire praktijk. In haar werk verbindt zij beeldende kunst en performance, die ze vertaalt naar choreografie, sculptuur, video en tekst of script. Ze onderzoekt de taal van beweging en legt systemen en mechanismen van representatie en subjectivering bloot.

Kunstenaar Marijke De Roover (BE, 1990) toont de performance ‘Live, Laugh, Limerence, 2019’ die in deze week zowel in Londen (Frieze Art Fair) als in Rotterdam zijn premiėre heeft.
De Roover werkt met video, tekst en performance. Ze richt zich op de betekenis van identiteit en het performatieve aspect ervan en raakt daarmee tevens aan hun sociale en politieke constructies. Sinds haar studie aan KASK Gent in 2013 is haar werk zowel in België als internationaal tentoongesteld en vertegenwoordigd.

deuren open: 12.30 uur
start performance: 15.00 uur
entree: €4,50

TALKS about architecture is een lezingenreeks die een podium biedt aan opkomende internationale architectuurpraktijken. Op donderdag 17 oktober is Site Practice de eerste spreker van deze reeks van TALKS about architecture.

Site Practice is een architectuur- en ontwerpstudio gevestigd in Mumbai en Amsterdam en wordt geleid door de Nederlandse architect Anne Geenen. Met projecten in Zuidoost-Azië, India en Europa verkennen we het ontwerpproces door middel van het maken van en samenwerken met medewerkers met verschillende achtergronden en disciplines. Als reactie op lokale omstandigheden, menselijke interactie en materiële overwegingen streven we ernaar gebouwen, ruimtes en objecten te creëren die momenten van kwaliteit worden in ons dagelijks leven.

start programma: 20.00 uur
Tickets á €10 koop je via www.talks-about-architecture.eu

Eén avond per tentoonstelling verandert Garage Rotterdam in een uniek restaurant. Vaste Natafelen chef Laurence van Bergeijk verzorgt het diner tijdens deze vegan special. Sommelier Joost Meenks selecteert bijpassende wijnen.

Geniet tussen de kunstwerken van de tentoonstelling What if Women Ruled the World? van een heerlijk viergangendiner in goed gezelschap. Enkele kunstenaars en Imke Ruigrok, curator van zijn aanwezig om meer te vertellen over hun werk. Laat je zintuigen prikkelen en reserveer nu een plekje aan tafel.

vrijdag 1 november, 18.00-23.00 uur
Diner €40 (inc. viergangendiner en entree tentoonstelling)
Wijnarrangement (optioneel): €20

Reserveren kan door een email te sturen vóór woensdag 30 oktober 2019, 12:00 uur naar info@garagerotterdam.nl o.v.v. Aanmelding Natafelen.

We horen graag met hoeveel mensen je komt en of er specifieke dieetwensen zijn waar we rekening mee moeten houden.

Kom op vrijdag 15 november naar de de opening van de nieuwe tentoonstelling Orgonomics!

Garage Rotterdam opent op 15 november haar nieuwe tentoonstelling. Op uitnodiging van curator Pádraic E. Moore tonen zes internationale kunstenaars in een multidisciplinaire tentoonstelling hun werk geïnspireerd op het werk van Wilhelm Reich (1897-1957). Centraal staat orgon-energie, een fenomeen dat Reich naar eigen zeggen in 1939 heeft ontdekt. Orgon verbindt alle aspecten van het bestaan met elkaar, zowel op sociaal-maatschappelijk, wetenschappelijk als op spiritueel niveau. Ervaar zelf de helende kracht van orgon-energie!

Met werk van: Dorothy Fadiman, Jasper Griepink, Christoph Keller, Christine Ödlund, Annie Ratti en Kenneth White

TALKS about architecture is een lezingenreeks die een podium biedt aan opkomende internationale architectuurpraktijken. Op donderdag 28 november is het in Parijs gevestigde bureau Muoto (wat vorm betekent in het Fins), opgericht door architecten Gilles Delalex en Yves Moreau in 2003, de derde gast van dit jaar.

start programma: 20.00 uur
Tickets á €10 koop je via www.talks-about-architecture.eu

BRANDSTOF | GLOWING IN THE DARK AGAIN
Met: Uncertainty Scenarios, S T O N E O R G Y en meer bijzondere gasten.

Tijdens deze prikkelende, nachtelijke editie van Brandstof geniet je van filmbeelden, lezingen én live muziek. Brandstof brengt verschillende kunstenaars samen, sommigen lokaal, anderen internationaal.

De avond is tweedelig. Allereerst is een collage te zien van lezingen en video’s die betrekking hebben op de ideeën van Wilhelm Reich.

Het hoogtepunt van deze avond is een performance van S T O N E O R G Y; een interactief, ritueel muzikaal performance project van Jasper Griepink, ondersteund door de onnavolgbare Giek_1. De performance is een ontdekkingstocht naar collectieve energie en de barrières tussen het ene lichaam en het andere.

S T O N E O R G Y is ondersteund door een O&O subsidie van het CBK Rotterdam.

Kom op vrijdag 31 januari naar de de opening van de nieuwe tentoonstelling Animalia!

Garage Rotterdam opent op 31 januari haar nieuwe tentoonstelling. Op uitnodiging van curator Imke Ruigrok nemen 13 internationale kunstenaars je mee in een wereld met fabel-achtige, aaibare en wilde wezens, performances, voodoo en humor. Deze groepstentoonstelling nodigt je uit het wereldse schouwtoneel te bekijken met andere hoofdrolspelers: dieren.

Met werk van: Semâ Bekirovic, Melanie Bonajo, Tom Claassen, Niek Hendrix, Idiots, Juul Kraijer, Paul Kooiker, Francesco Merlini, Femmy Otten, Khvay Samnang, Charlotte Schleiffert, Jessica Segall, Simon Wald-Lasowski.

Art Rotterdam After Party met een lezing van Melanie Bonajo.

Tijdens Art Rotterdam organiseert Garage Rotterdam op 6 februari een speciale avondopenstelling met DJ & Drinks, voor Art Rotterdam VIPS, curatoren, galeriehouders en andere genodigden.

BRANDSTOF | MUSEUMNACHT010
ANIMALIA TIJDENS MUSEUMNACHT010
20.00 uur – 01.00 uur met DJ, drinks & bites* (vegan | no animalia)

Tijdens de Rotterdamse Museumnacht010 nodigen we je uit voor een bijzondere avondeditie van Brandstof opgezet rondom de groepstentoonstelling Animalia. Tijdens Brandstof gaan we de dieper in op onze – bijzondere – relatie met dieren.

Kunnen we de wereld bekijken vanuit het perspectief van het dier? Wat zien we wanneer we het menselijke perspectief loslaten? In gesprek met de kunstenaars: zowel serieus als met humor.

De avond start met een minicollege van dierethicus Willem Vermaat (Animal Rights). We tonen en bespreken de film (Un)common Intimacy van Jessica Segall, de film waarin de kunstenaar zwemt met wilde dieren. Vervolgens gaat Edo Dijksterhuis in gesprek met Semâ Bekirovic over haar boek Reading by Osmosis met werken van niet-menselijke kunstenaars zoals dieren, de wind, zeewier en de tijd.

Timetable

20.00 uur – Deuren open
20.00 uur – Introductie van curator Imke Ruigrok
20.30 uur – Minicollege dierenethiek door Willem Vermaat
21.30 uur – Boekpresentatie ‘Reading by Osmosis’ van Semâ Bekirovic met Edo Dijksterhuis
22.30 uur – Talk over Jessica Segalls (Un)common Intimacy

vanaf 23.00 uur – Het legendarische DJ-duo HENK & FATIMA
Met een energieke mix van Perzische pop, Arabische funk en Midden-Oosterse hiphop nodigen HENK & FATIMA je uit om te zweten als een hete en kruidige hummus op de dansvloer. Wees klaar om jezelf onder te dompelen in een duizelingwekkende reis langs de beste oosterse hits en Nederlandse klassiekers aller tijden.

Over Willem Vermaat
Willem Vermaat is dierethicus. Hij wil anderen inspireren door hun denkpatronen te ontregelen. Veel dierethische kwesties, zoals de vraag of mensen dieren mogen eten, zijn eenvoudig. De moeilijkheid zit niet in ingewikkelde filosofie, maar in culturele indoctrinatie. We zijn opgegroeid in een wereld waarin het instrumenteel gebruiken van dieren voor voedsel of andere doeleinden normaal is. We zijn daardoor bevooroordeeld. We kunnen dieren niet los van dat doeleinde zien. Ons denken moet ontregeld worden om onbevooroordeeld te kunnen kijken. Als we daarin slagen, zullen in de toekomst kinderen aan hun grootouders vragen: “is het waar dat mensen vroeger dieren aten?” 

Vermaat werkte als docent milieuwetenschappen en milieu- en dierethiek aan de Universiteit Utrecht. Hij geeft door het hele land lezingen over dierethiek en schrijft opinieartikelen voor verschillende Nederlandse kranten. Animal Rights staat voor een harmonieuze, vreedzame en groene samenleving, waarbij de rechten en het welzijn van mensen en dieren gewaarborgd is. Voor Animal Rights telt: elk dier is een individu met recht op leven en welzijn.

Over Semâ Bekirovic 
Sema Bekirovic (1977, Amsterdam) gebruikt dieren in haar werk vooral door ze te laten doen wat ze altijd doen. Zij creëert de voorwaarden waarna het dier het werk compleet maakt. Ze zijn als het ware acteurs in een theaterstuk waar ze zelf geen weet van hebben. Het werk heeft hierdoor een speels en ongedwongen karakter. Ze observeert het dier en maakt gebruik van hun natuurlijke gedrag. 

‘De scheidslijn die we maken tussen óns en hun is een scheidslijn die we in ons hoofd alleen maar neerzetten omdat we het misschien niet aankunnen dat we gewoon natuur zijn’, zegt ze. Haar werk is ogenschijnlijk eenvoudig en tegelijkertijd raakt het universele thema’s over vergankelijkheid en de natuurlijke habitat van de mens.

Over Edo Dijksterhuis
Edo Dijksterhuis is (freelance) journalist, criticus en voltijds kunstmissionaris. Hij schrijft o.a. voor Het Financieel Dagblad, De Filmkrant, Museumtijdschrift en ArtSlant. Hij publiceerde in Het Parool, FD, Dagblad van het Noorden, Brabants Dagblad, BN DeStem, Leeuwarder Courant, de Gelderlander, De Stentor, NU.nl, Trouw, Eindhovens Dagblad, Tubantia, PZC en De Morgen.

Dijksterhuis (1971) heeft een geografisch geboortedefect. Hij studeerde in Maastricht en woont in Amsterdam. Van daaruit schuimt hij galeries en musea af om vervolgens de cultuurmissionaris uit te hangen. Het meest op zijn gemak is hij in de rol van interviewer.

Over Jessica Segall
In de performances, installaties en video’s van Jessica Segall verbindt ze ecologie en beeldende kunst. Dit vanuit een behoefte voor alternatieven en overleven in tijden van (klimaat) problematiek. Haar onderzoeken brachten haar naar bijzondere en geïsoleerde plekken op aarde zoals de Noordpool.

Na haar studie in New York was ze resident aan de Jan van Eyck Academie in Maastricht. Haar werk is naast tentoonstellingen in Azië, USA en overige landen in Europa meerdere keren in Nederland te zien geweest waaronder Concordia Enschede, Fons Welters in Amsterdam en in 2020 tevens in Fries Museum Leeuwarden.

Curator Imke Ruigrok geeft een speciale tour door de mythische dierenwereld van Animalia. Wees welkom!

Garage Rotterdam is met het werk 7 Allen Park Drive (2020) van Steven Maybury onderdeel van Unlocked/Reconnected.

Steven Maybury; ‘I carry around a key that I consider to be my family home’s key, changing it from key chain to key chain for many years. For a home that doesn’t exist anymore. Last January I found myself noticing the key once more in my hand and felt a very real urge to use it again. This resulted in commissioning a locksmith to make a lock backwards from the key, just so I was able to feel the sensation of turning it once more.’

Je bent van harte uitgenodigd voor de opening van de tentoonstelling Through the Looking Glass op vrijdag 19 juni van 16.00 uur tot 18.00 uur op de stoep bij Garage Rotterdam. Onder andere Silvia B., Jochem Rotteveel en Antye Guenther zullen aanwezig zijn om hun werk toe te lichten. Olivier Scheffer, beter bekend als de Wildsnoeier, snoeit ter plekke zijn werk af.

Aanmelden is verplicht en kan via info@garagerotterdam.nl

Heb je griepachtige verschijnselen of verkoudheidsklachten? Blijf thuis, we verwelkomen je graag een andere keer!

De tentoonstelling is vanaf vrijdag tot en met 19 juli dag en nacht te bezichtigen vanaf de straat.

Het nieuwe culturele seizoen starten we in Garage Rotterdam met de opening van de groepstentoonstelling Heavy Metal Parking Lot. Op vrijdag 11 september opent de tweede tentoonstelling van curator Pádraic E. Moore, over de esthetische en conceptuele betekenis van de auto in de hedendaagse kunst. Je bent van harte uitgenodigd voor de opening van de tentoonstelling op vrijdag 11 september.

Vanwege de huidige maatregelen zullen we werken met tijdsloten, vooraf aanmelden is verplicht. Aanmelden kan via info@garagerotterdam.nl.

Graag in je mail aangeven voor welk tijdslot je een plek wilt reserveren en met hoeveel personen.

Tijdslot 1: 20.00 – 21.30 uur
Tijdslot 2: 21.00 – 22.30 uur

Heb je griepachtige verschijnselen of verkoudheidsklachten? Blijf thuis, we verwelkomen je graag een andere keer!

Deze avondeditie van Brandstof biedt een rijke schakering aan films en lezingen waar de tentoonstelling Heavy Metal Parking Lot een inspiratiebron voor is. Deze Drive-In Saturday combineert bijdragen van zowel Rotterdamse als internationale kunstenaars. Het thema van de avond is: de auto als cultureel object.

We verkennen de rol van de auto in de kunst sinds de jaren ’50 van de vorige eeuw toen Roland Barthes de optimistische woorden schreef: “De auto is het ultieme symbool van een tijdperk. Ontworpen en gemaakt door onbekende kunstenaars met veel passie. De hele bevolking gebruikt de auto zowel voor het imago als ook voor praktische toepassingen. De auto is voor velen een magisch object.”

Drive-In Saturday toont de auto als symbool voor snelheid, seksualiteit en de dood en is deels geïnspireerd door de roman Crash van J.G. Ballard uit 1973 over de ‘perverse erotiek van auto-ongelukken’.

Met Chris Petit, Alexandra Phillips, Dan Walwin en meer.

Aanmelden verplicht via info@garagerotterdam.nl
Entree: € 4,50

Eén avond per tentoonstelling verandert Garage Rotterdam in een uniek en gezellig restaurant. Tussen de kunstwerken van de tentoonstelling Heavy Metal Parking Lot én aan tafel met kunstenaars en curator Pádraic E. Moore geniet je op vrijdag 6 november van een bijzonder diner.

Vanaf 21 november toont Garage Rotterdam de laatste tentoonstelling van het drieluik van curator Imke Ruigrok voor Garage Rotterdam. Garage Rotterdam opent haar deuren weer op 20 november en we nodigen je van harte uit voor een speciale opening van de tentoonstelling A New Order, A New Earth.

A New Order, A New Earth wordt op vrijdag 20 november, tussen 17.00 en 22.00 uur in verschillende tijdslots geopend. Elk uur start met een welkomstwoord van curator Imke Ruigrok, aansluitend volgt een rondleiding en enkele kunstenaars zijn aanwezig om hun werk toe te lichten.

Het aantal plekken per tijdslot is beperkt, dus wacht niet te lang.

Heb je griepachtige verschijnselen of verkoudheidsklachten? Blijf thuis, we verwelkomen je graag een andere keer!

Indien de verscherpte maatregelen verlengd worden en de opening niet door kan gaan, word je daarvan op de hoogte gesteld.

https://garagerotterdam.stager.nl/Garage%20Rotterdam/tickets

Vier het begin van de Kerstvakantie bij Garage Rotterdam!

Op zondag 20 december organiseert Garage Rotterdam een speciaal programma voor het hele gezin aansluitend bij de tentoonstelling A New Order, A New Earth.

Programma
Blije Wobbel Yoga (2 – 3 jaar)
10.00 – 10.45 uur
11.15 – 12.00 uur

Guided 1,5 meter tour
13.00 – 13.45 uur

Participatory Artist Talk van Annika Kappner: “Be Water My Friend”
16.00 – 16.45 uur

Blije Wobbel Yoga
‘s Ochtends nodigen we de allerkleinsten (2 – 3 jaar) en hun ouders uit voor BLIJE WOBBEL YOGA tussen de kunst. De ritmische bewegingen op de Wobbel brengen rust in hoofd en lijf, inspanning en ontspanning wisselen zich af.

Samen met je kind ontdek je de tentoonstelling A New Order, A New Earth. Kan jij je verplaatsen in een boom? Hoe beweeg je als Water? Surfen jullie mee op de trillingen van het geluid?

Aan het einde van een WobbelYoga-les stapt ieder kind trots, ontspannen en met een grote glimlach van de Wobbel af.

Kosten deelname WobbelYoga: € 15,00 (1 ouder en 1 kind)

Guided 1,5 meter Tour
Samen met onze vast gids Miriam Sentler ontdek je de tentoonstelling A New Order, A New Earth. In de groepstentoonstelling A New Order, A New Earth worden we uitgenodigd in een wereld waarin de kaarten opnieuw zijn geschud. We maken kennis met andere wereldvisies dan het dominant Westers wetenschappelijke paradigma. De negen internationale kunstenaars, denkers en wetenschappers creëren visioenen van een andere verhouding tussen mens en natuur. Durven we ons te verplaatsen in een ander perspectief, in die van de natuur?

Kosten Guided 1,5 meter Tour: € 5,00 per persoon

Participatory Artist Talk van Annika Kappner: “Be Water My Friend”
Annika Kappner presenteert AKWĀ, het nieuwste hoofdstuk van haar onderzoeksproject Deep Planetary Sensing. De talk Be Water My Friend onderzoekt het element Water als communicatiemiddel van de natuur.

Kappner neemt je mee in een reeks somatische oefeningen die in gesprek gaan met het element Water. Samen onderzoeken en speculeren we over de mogelijke rol die somatische en digitale technieken spelen wanneer we onze planeet beschouwen als een levend wezen, gebruikmakend van ons lichaam, onze emoties en onze geest.

Kosten Artist Talk: € 5.00 per persoon

‘AKWĀ’ is een participatieve en immersieve performance die zich ontvouwt door een gesprek tussen twee watergeesten. De deelnemer wordt uitgenodigd om op fysieke, emotionele en mentale wijze een reis te maken door de verschillende dimensies van water. Door middel van geluid, beweging, geur en het vertellen van verhalen worden de verschillende historische en toekomstige kwaliteiten van water geactiveerd en inzichtelijk gemaakt; variërend van alchemistisch element en chemische substantie tot economisch middel, politiek wapen en heilig wezen. Hierdoor tracht ‘AKWĀ’ om complementaire, ervaringsgerichte en lichamelijke perspectieven toe te voegen aan de hedendaagse relatie tussen mens, natuur en technologie.

‘AKWĀ’ vormt een onderdeel van Kappner’s meerjarig project ‘Deep Planetary Sensing’ dat onderzoekt hoe wij ons op alternatieve wijzen tot onze planeet kunnen verhouden door middel van somatische en ervaringsgerichte handelingen. De performance is een onderdeel van het laatste hoofdstuk ‘AKWĀ’, dat zich als een immersieve installatie, workshop, en digitale audio-meditatie manifesteert. Het hoofdstuk onderzoekt water als een natuurlijke, informatieve technologie, in relatie tot hedendaagse en digitale technologieën.

Kostuums: Min Li
Performers: Jihae Ko, Annika Kappner
Geluid: Eric Maltz

ONLINE SCREENING | Brandstof: Holocene Memorial met Ambassade van de Noordzee
11 april, vanaf 14.00 uur via YouTube

Herdenking van een geologisch tijdperk
Ter afsluiting van de tentoonstelling A New Order, A New Earth vindt op 11 april een online editie van het verdiepende programma Brandstof plaats. Speciaal voor deze editie is Ambassade van de Noordzee uitgenodigd om een bijzonder ritueel vorm te geven.

Het Holoceen loopt op zijn eind. We zeggen vaarwel tegen een tijdperk waarin de Noordzee en Nederlandse kustlijn zijn gevormd en betreden een wereld waarin de mens is uitgegroeid tot een ontwrichtende en vormende kracht van geologische proportie.

Daardoor moeten wij ons verhouden tot onvoorstelbaar grote zaken: Dé planeet, Hét klimaat. Het is om gek van te worden. Ons persoonlijk leven is maar moeilijk te rijmen met zo’n immense, geologische verantwoordelijkheid. Hoe moeten wij, mensen en niet-mensen, nu het Holoceen teneinde is voor onszelf en elkaar zorgen?

Met een heilzaam ritueel maken we ruimte en tijd voor bezinning, persoonlijke verhalen en laten we de dingen waarvan we afscheid nemen zelf aan het woord.

Het online ritueel vindt plaats onder leiding van Performancekunstenaar Ibelisse Guardia Ferragutti samen met Harpo ‘t Hart. Met een introductie van curator Imke Ruigrok.

Het ritueel is vanaf zondag 11 april, 14.00 uur online te bekijken via YouTube

Vanaf 1 mei is de bar van Garage Rotterdam geopend voor to go.

Neem tegelijkertijd een sneak peek van de tentoonstelling Garden State terwijl je wacht op je bestelling.

De bar is geopend van woensdag tot en met zondag, van 12.30 tot 17.30 uur.

Eén avond per tentoonstelling verandert Garage Rotterdam in een uniek en gezellig restaurant. Tussen de kunstwerken van de tentoonstelling Garden State. De culinaire avond wordt verrijkt met de performance The Secret Ingredient: Wilderness van Hilda Moucharrafieh.

Tijdens de performance ‘The Secret Ingredient: Wilderness’ zal interdisciplinaire kunstenaar Hilda Moucharrafieh de oorsprong van de ingrediënten die gebruikt zijn in de avondmaaltijd traceren. Wat vertellen de plekken waar deze planten vandaan komen over onze omgeving en de wilde stukken die door het gecontroleerde landschap heen weten te breken?

Kosten vier-gangen diner: € 45,00
Bijpassend wijnarrangement: € 25,00

Reserveren kan via het menu rechtsboven van de website.

Screening – Five Seasons: The Gardens of Piet Oudolf (directed by Thomas Piper)
met Garage Rotterdam in gesprek met landschapsontwerper Piet Oudolf

Zaterdag 10 juli, 14.00 uur

We starten de middag met een key-note van Piet Oudolf. Tijdens deze key-note en in gesprek met Natalya Boender van Garage Rotterdam zal hij vertellen over zijn filosofie en werkproces, waarin hij wilde planten en onkruid als basis gebruikt voor zijn methodologie.

Piet Oudolf is een prominent landschapsontwerper, auteur en een echte plantenman. Hij is een van de voorlopers van de ‘New Perennial Wave’ – een stroming die oproept tot het maken van tuinen in symbiose met de natuur. Met 45 jaar ervaring en vol overgave ontwerpt hij tuinen en landschappen met de natuur als belangrijkste inspiratiebron.

Oudolf kijkt naar de levenscyclus van vaste planten: “Waar wij een heel mensenleven voor nodig hebben, die ontwikkeling maken planten in een jaar door. Tuinieren is in dat opzicht een microkosmos van het leven.” Zijn werk wordt internationaal geprezen, in onder andere Zweden, Groot-Brittannië, Duitsland en de Verenigde Staten.

Aansluitend vertoont Garage Rotterdam de film Five Seasons: The Gardens of Piet Oudolf, geregisseerd door Thomas Piper. De film geeft een visuele introductie tot de wereld van Piet Oudolf. Volgens Oudolf is een tuin nooit dood, maar verandert hij zijn vormen en kleuren door de seizoenen heen. Dit kan gezien worden als een symbool voor de reis van het leven, waarin we de schoonheid van dingen leren ontdekken die op het eerste gezicht niet mooi lijken.

Programma
14.00 uur: Key-note Piet Oudolf
14.45 uur: Piet Oudolf in gesprek met Garage Rotterdam
15.30 uur: Vertoning Five Seasons: The Gardens of Piet Oudolf (1 u 16 m)

Tickets (€ 10,00 incl. Service Fee)*

* link naar ticketshop Garage Rotterdam via menu rechtsboven

Met trots presenteert Garage Rotterdam de groepstentoonstelling The Great Invocation van curator Pádraic E. Moore voor Garage Rotterdam. Het nieuwe culturele seizoen starten we in Garage Rotterdam op vrijdag 3 september met de opening van de derde en laatste tentoonstelling van Moore, over hedendaagse kunst als bron van openbaring en bovenzintuigelijke ervaringen.

De opening vindt plaats in twee tijdslots, van 19.00 uur tot 21.00 uur en van 21.00 uur tot 23.00 uur. Tickets (gratis) zijn te reserveren via de ticketshop (via het menu op de website).

Deze prikkelende avondeditie van Brandstof, ter verdieping van de tentoonstelling The Great Invocation, bestaat uit twee delen met bijdragen van Ruchama Noorda, Ewoud van Rijn, Linder Sterling en Dr. Tessel M. Bauduin.

Dr. Tessel M. Bauduin luidt de avond in met een korte lezing genaamd ‘The Castle Problem: reflections on automatism and other dimensions in modern and contemporary art’. Bauduin zal samen met het publiek op zoek gaan naar hoe ‘automatisme’ vandaag de dag nog steeds relevant is binnen de (hedendaagse) kunst. Vervolgens zal kunstenaar Ewoud van Rijn een korte introductie geven op zijn nieuwe publicatie, die speciaal is gemaakt als aanvulling op zijn werken in de tentoonstelling.

In het tweede deel toont Garage Rotterdam And the space like a root, een nieuw werk met bewegend beeld door Linder Sterling, speciaal gemaakt voor The Great Invocation. In dit werk neemt Linder rauw materiaal van vintage softcore pornografie als uitgangspunt en activeert en verduistert deze aan de hand van een proces genaamd ‘mantic staining’. Vervolgens neemt Ruchama Noorde je mee in Rx, een performatieve PowerPoint presentatie. Afgeleid van het Latijnse woord ‘recipere’, refereert de titel niet alleen naar Rx zoals deze gebruikt wordt in de elektronica en telecommunicatie voor ‘ontvanger’, maar ook naar de medische term voor een doktersrecept. Een PowerPoint presentatie wordt vaak geassocieerd met zakelijke omgevingen en academische instituten. In Noorda’s presentatie kaapt zij deze formats en transformeert ze deze tot middelen voor hogere, spirituele doeleinden.

Tickets kosten 5 euro en zijn te bestellen via het menu rechts bovenin op de website.

Eén avond per tentoonstelling verandert Garage Rotterdam in een restaurant. Tussen de kunstwerken én aan tafel met kunstenaars uit de tentoonstelling en curator Pádraic E. Moore geniet je van een vegetarisch diner bereid door onze vast chefkok met een bijpassend wijnarrangement van de Gouden Ton. Een etentje anders dan anders. Leuk met een groepje vrienden, maar ook met een kleiner gezelschap schuif je gemakkelijk aan.

Geniet tussen de werken van The Great Invocation van een heerlijk viergangendiner in goed gezelschap. Laat je zintuigen prikkelen!

Zien we je op 5 november om 18:00 uur aan tafel? Reserveren doe je door een e-mail te sturen naar info@garagerotterdam.nl. We horen graag met hoeveel personen je komt. Ook ontvangen we graag je telefoonnummer, zodat we je kunnen bellen om de reservering te bevestigen.

Prijs viergangen menu: € 45.00
Bijpassend wijnarrangement: € 25.00

Met trots presenteert Garage Rotterdam de nieuwe groepstentoonstelling A Slippery Slope van curator Youri Appelo voor Garage Rotterdam. We starten het winterseizoen in Garage Rotterdam op vrijdag 19 november met de opening van de eerste tentoonstelling van Appelo over het loslaten van onze ingesleten manieren van denken.

De opening vindt plaats om 20.00 uur. Tickets zijn gratis en zijn te reserveren via de ticketshop op onze website (in het menu).

In hoeverre stelt bewegend beeld kunstenaars in staat om complexe verhalen rondom het losbreken van gewoontes, patronen en aannames in beeld te brengen? Dat is de vraag die centraal staat tijdens deze editie van Brandstof, een verbredend programma op de tentoonstelling A Slippery Slope. Tijdens deze avond zullen er eenmalige screenings plaatsvinden van werk van belit sag en Claude Nassar.

Op 4 februari opent Garage Rotterdam het nieuwe jaar met de tweede tentoonstelling van Fadwa Naamna voor Garage Rotterdam. We nodigen je van harte uit voor een speciale opening van de tentoonstelling Dearest Y. Binnen de tentoonstelling staan de vragen welke positie het moederschap in onze huidige samenleving en haar instituten heeft. En welke waarde wordt er aan het moederschap gehecht?

De tentoonstelling Dearest Y is geïnspireerd op de notie the personal is political (“Het persoonlijke is politiek”); een feministische strijdkreet uit de jaren ’60 en ’70 van de vorige eeuw die de samenhang benadrukt tussen enerzijds de persoonlijke ervaringen met het moederschap, en anderzijds de bredere sociaal-economische en politieke context.
Dearest Y toont schilderijen, videokunst, textiel en installaties. Samen schetsen deze kunstwerken een breder beeld van hoe de subjectieve ervaringen met het moederschap weerspiegeld worden in en samenhangen met de publieke structuren eromheen.

Kunstenaars: Kristina Benjocki, Yasmim Salim Flores, Cecilia Jonsson, Csilla Klenyánszki, Esther Kokmeijer, Irene Lusztig, Emmeline de Mooij, Ghinwa Yassine

Houd er rekening mee dat je een QR code in de CoronaCheck app moet laten zien.
Heb je griepachtige verschijnselen of verkoudheidsklachten? Blijf thuis, we verwelkomen je graag een andere keer! Bedankt voor je begrip en tot ziens bij Garage Rotterdam.

Nabijheid en een veilige plek waarin ervaringen worden uitgewisseld van gevoeligheid, kracht, moederschap, geluk, verdriet, rouw, liefde, aanraking, flexibiliteit en schoonheid zijn behoeftes die veelvuldig voortvloeien uit het leven in de diaspora. Maar hoe kan er tussen vreemden nabijheid worden bereikt? Kan het moederschap gezien worden als een gezamenlijk goed dat ons verder op weg helpt naar sociale uitwisseling?

Tijdens deze middageditie van Brandstof zal Yasmim Salim Flores hier dieper op ingaan met haar performance Sintonia (Attunement). Door middel van lichaamsbewegingen, die dienen als pleidooi voor sociale empathie, zal zij dieper ingaan op de politiek van zusterschap en vrouwelijke vriendschappen. Voor deze performance zal Yasmim Salim Flores samenwerken met onder andere celliste, zangeres en componiste Chieko Donker Duyvis.

Voor de eerste keer bundelen meer dan 30 toonaangevende Rotterdamse kunstgaleries en instituten hun krachten om Art Central Rotterdam XL te organiseren.

Op 12 en 13 maart 2022, kunnen bezoekers zich laten onderdompelen en deelnemen aan verschillende tours langs de galeries en tentoonstellingsruimtes om zo de levendige beeldende kunstscene in Rotterdam te vieren en verder te promoten als waardevol onderdeel van de stad. Rotterdam is dè culturele broedplaats voor de hedendaagse kunst; de galeries en tentoonstellingsruimtes laten er de nieuwste ontwikkelingen binnen de beeldende kunst zien.

Met een (stempel)kaart, met daarop een overzicht van alle locaties van alle deelnemende partijen, kunnen deelnemers meedoen met de georganiseerde – gratis – tours of zelf hun route bepalen. 20 Stempels kunnen bovendien een kunstwerk opleveren. Art Central Rotterdam XL is dan ook een unieke kans om de bloeiende Rotterdamse kunstwereld te ervaren en te ontdekken.

Voor dit slotevenement van de groepstentoonstelling Dearest Y verandert Garage Rotterdam voor een avond in een unieke setting voor een culinaire en artistieke avond. Geniet van een vegetarisch viergangen diner middenin de kunst.

Tijdens het diner zal curator Fadwa Naamna in dialoog gaan met artiest en onderzoeker dr. Deirdre M. Donoghue over de politieke gelaagdheid van het moederschap binnen hedendaagse kunst en haar structuren.

Diner €45,-
Wijn arrangement €25,-

Is het nog mogelijk om te breken met een economisch systeem dat zich inmiddels diep heeft geworteld in alle facetten van het leven? Ondanks protesten en waarschuwingen leidt dit kapitalistisch systeem van ‘gewenste’ concurrentie tot monopolies, groeiende ongelijkheid en uitputting van zowel de mens als de planeet.

Volgens de Franse econoom Thomas Piketty stevenen wij af op een maatschappij die sterk lijkt op die van vóór de industriële revolutie. Een samenleving, waarin geen middenklasse bestaat en alle rijkdom in handen is van een kleine elite. Een samenleving waarin onderwijs en werk geen garantie meer bieden voor een klim op de sociale ladder. De eerste signalen hiervan zijn al zichtbaar én voelbaar: de groeiende precariteit van arbeid, de overspannen huizenmarkt en het gegeven dat een diploma geen inkomenszekerheid meer biedt.

In For what it’s worth worden kunstwerken getoond die kritisch en poëtisch reflecteren op deze ontwikkeling. Waar sommige kunstwerken pijnlijke realiteiten blootleggen, tonen andere kunstwerken tegenacties om het systeem te veranderen of te ondermijnen. Bestaat er een mogelijkheid ons te ontdoen van deze ‘culture of capital’? Óf is het einde van de wereld logischer dan het einde van het kapitalisme?

VIP tour door curator Youri Appelo met aansluitend een feest. Het feest is open voor alle Art Rotterdam bezoekers.