An Eye Dreads the Sun

Materialen zijn geen stille getuigen. Ze dragen verhalen en sporen van herkomst en verlies met zich mee, en geven kennis door. In An Eye Dreads the Sun worden aarde, plantenpigmenten, textiel, geluid en de menselijke stem ingezet als dragers van herinnering. Door deze materiële geschiedenissen zichtbaar te maken, openen de kunstenaars ruimte voor andere manieren van waarnemen.

De titel, ontleend aan een gedicht van Etel Adnan, roept een dubbelzinnig beeld op: de zon als bron van leven, maar ook als een oog dat getuige is van geweld, conflict en ontheemding. Soms verlicht zij de wereld; op andere momenten legt zij die genadeloos bloot. In Atousa Bandehs monumentale installatie A Thousand Sunsets (2026) krijgt die spanning een tastbare vorm. De installatie brengt de steeds veranderende kleuren van zonsondergangen samen en zet deze vluchtige momenten als het ware stil in de tijd.

De tentoonstelling brengt nieuw en bestaand werk samen van AYO, Taqwa Ali, Atousa Bandeh, Nolan Oswald Dennis en Jennifer Tee en vormt het slotstuk van een drieluik waarin transformatie vanuit zowel een poëtisch als een politiek perspectief wordt benaderd.

Beleef een intieme uitvoering van AYO’s A Score for Atat’s Homestead bij Garage Rotterdam, uitgevoerd door componist en improvisator Phantom Wizard onder artistieke leiding van AYO. In haar werk onderzoekt AYO hoe geluid verborgen geschiedenissen en een verloren thuisland hoorbaar kan maken. Tijdens de performance komen sculpturen, veldopnames, instrumenten en live-improvisatie samen, waardoor persoonlijke en collectieve herinneringen vorm krijgen in geluid. Ook de Abu, AYO’s interpretatie in glas van een traditioneel Luo-blaasinstrument, krijgt binnen de performance een nieuwe klankdimensie. Zo verandert de installatie in een levende, gedeelde herinnering.

AYO is een in Kampala opgegroeide, in Rotterdam gevestigde multidisciplinaire kunstenaar die werkt met beeldhouwkunst, geluid, performance en film. Via tijdgebonden en collaboratieve werken onderzoekt ze hoe immaterieel cultureel erfgoed – taal, herinnering, mondelinge overlevering en inheemse kennissystemen – tegen materiële vormen aandrukt en daarin binnendringt, waardoor ruimtes ontstaan waar geschiedenissen tot leven komen, worden gedeeld en soms verkeerd begrepen.

Phantom Wizard (geb. 1998, Amsterdam) is een componist en improvisator wiens werk grenzen doet vervagen en tradities opnieuw verbeeldt. Phantom Wizard brengt natuurlijke klanklandschappen, de klankkleuren van Afro-diasporische muziek, experimentele elektronica en eeuwenoude tradities uit de Surinaamse smeltkroes samen.

Garage Café #16 vindt op 8 oktober 2026 plaats als een podium voor experiment en uitwisseling. 

Garage Café is een podium voor experiment en uitwisseling, waar onderzoeksprojecten, nieuwe samenwerkingen, performances en andere vormen van artistiek werk worden getoond.

Elke editie brengt vijf sprekers samen, die elk een presentatie van 5 tot 10 minuten geven. De presentaties kunnen vele vormen aannemen: een idee, onderzoek, beeldend werk, een performance, een gesproken tekst, een samenwerking, een experiment of werk in uitvoering.

Na elke presentatie is er ruimte voor discussie en reacties van het publiek. Het publiek vormt een belangrijk onderdeel van het programma, en hun reacties kunnen deelnemers helpen hun werk verder te ontwikkelen en na te denken over de volgende stappen.

Bekijk hier de eerdere edities.

Donderdag 8 oktober 2026

Deuren open & soep: 18.00 uur
Start presentaties: 18.30 uur
Toegang € 2, of betaal wat je kunt
Soep: €5

Taal: Engels

Kunstenaars:
anna andrejew
Yang Yu
Minh Thu Nguyen
Emily Hsiang-Yun Huang
Romana Klementis

Georganiseerd en gepresenteerd door Nicole Sciarone

Soep door Samyuktha Rajagopal

Beeldmateriaal voor Garage Cafe #16 door Jenny Konrad.

Met dank aan Elise Mathilde Fonds, Cultuurfonds Zuid-Holland en Volkskracht.